Habitar es otra cosa

«Habitamos aquí y eso no es decir poco. Habitar no es alojarse. Un alojamiento no es finalmente sino una casilla, en la cual la gente es alojada, por las buenas o por las malas, después de su jornada de trabajo y a la espera de la siguiente. Es una jaula cuyos muros nos son ajenos. Habitar es otra cosa. Es un entrelazamiento de vínculos. Es pertenecer a los lugares en la misma medida que ellos nos pertenecen. Es no ser indiferente a las cosas que nos rodean, es estar enlazados: a la gente, a los ambientes, a los campos, a los setos, a los bosques, a las casas, a tal planta que yace en el mismo espacio, a tal animal que se suele ver ahí. Es estar anclados y tener posibilidades abiertas en nuestros espacios. Es lo opuesto a sus pesadillas de metrópoli, de las que sólo cabe deshacernos».

Un habitar más fuerte que la metrópoli
Consejo Nocturno

Manifiesto por la Ciudad Nocturna (vídeo)

Hace ya más de un mes que está colgado en el canal, pero se me pasó por completo compartirlo en el blog, que por cierto ha estado bastante inactivo en las últimas semanas. En cualquier caso, aquí tenéis por fin el más reciente vídeo del proyecto, por si todavía no lo habéis visto. Si habéis leído la adaptación del texto de Nick Dunn que compartí por aquí hace un par de meses, ya os podéis hacer una idea de lo que encontraréis en él. Una breve reflexión, en este caso audiovisual, sobre lo que les ocurre a nuestras ciudades, y a nosotros mismos como habitantes y vagabundos de la oscuridad, una vez cae la noche. El sol desaparece, y se abren las puertas de la posibilidad. Suenan músicas lejanas y el tráfico se disuelve. Nos dejamos llevar por el zumbar de los neones, y cada vuelta a la esquina esconde oportunidades que los monótono ritmos de la jornada laboral y la rutina no dejan ver.

¡Que ustedes lo disfruten!

Una profunda zambullida en uno mismo

«NONE es un pequeño corto que explora el equilibrio entre luz y oscuridad. Tiene una narrativa personal que juega con la noción de encontrarte a ti mismo en medio del ruido a tu alrededor».

Palabras de Ash Thorp, creador de esta enigmática pieza con la que podéis abrir boca mientras llega el nuevo vídeo nocturno  el cual, por cierto, ¡está al caer! Ya sabéis que, aunque llevemos una temporada sin dar guerra, agazapados en los rincones más oscuros de la noche urbana, en Can Fantasma nunca se descansa. Muy pronto, más.

Manifiesto por la ciudad nocturna (una adaptación)

Texto adaptado a partir del libro «Dark Matters. A Manifesto for the nocturnal city», Nick Dunn (Zero Books, 2016)

A nuestro alrededor, el mundo urbano muta. Las rápidas transformaciones que se producen en grandes ciudades como Londres, París o Nueva York se van reproduciendo después, como ecos y réplicas, por el tejido urbano del mundo. Quizás algún día miremos atrás hacia este periodo de desarrollo urbano y acción política, y lo veamos como uno de profunda pérdida, como el momento en que la lógica neoliberal tomó el control de nuestras ciudades, corrompiéndolas hasta los cimientos. Mientras tanto, las señales de la extinción parecen estar acumulándose a nuestro alrededor, y nos sentimos aislados, impotentes. Pero daría la sensación de que en ocasiones nos lamentamos por lo que se ha perdido sin haberlo experimentado. Que anhelamos una vida urbana más intensa y plena, sin saber exactamente a qué nos referimos. Hacer eso es reflexionar desde un recipiente vacío. Mucho mejor abrazar el mundo y sus contradicciones, sus dificultades y desorden, que invocar fantasmas hace tiempo desaparecidos. En esta lucha, reclamar la noche es importante, y quizás más urgente que nunca. Pues entre las sombras sigue habiendo rayos de promesa y optimismo.

Algunas lecturas para el verano

Se viene agosto y con él unas merecidas vacaciones. Mutaciones del Fantasma ha estado en reposo desde la publicación del último vídeo, hace ya un par de meses, pero para nada cesa. De hecho, en los últimos tiempos he estado pensando cual sería la mejor manera de llevar el proyecto a nuevos lugares y hacerlo crecer y mejorar. En el mes que viene aprovecharé el tiempo para descansar, leer, ver películas y dedicarme al sano arte de la holgazanería más descarada, con ganas de volver en septiembre colmado de inspiraciones y nuevas ideas.

Pero antes de despedirme temporalmente, he pensado que si vosotros también tenéis la suerte de estar ociosos, o tenéis planes de estarlo en las próximas semanas, quizás os apetezca dedicar vuestros ratos muertos en la arena de la playa, o al fresco de los lagos de montaña, a leer alguna de estas recomendaciones. Libros que he tenido el placer de leer en los últimos meses, que han salido al mercado español más o menos recientemente (aunque algunos de ellos lleven escritos bastante tiempo)  y que ofrecen visiones muy distintas en torno a un mismo asunto, que es el que siempre nos ocupa en esta casa: la ciudad y nuestras maneras de vivirla y relatarla.

MdF #9. Ciudad y Videojuegos

Cuando era pequeño, las «maquinitas» me privaban. Era un niño tirando a solitario, tenía mucha imaginación y poca gente alrededor. Me gustaban los libros y las películas y escribir e imaginarme cosas, pero sobre todo podía pasarme horas alucinando delante de una pantalla en la que veía saltar a un monigote. Cierto que nunca fui uno de esos chavales que tienen todas las consolas que salen al mercado: cosa de una madre preocupada por mis vicios y un hogar en el que ni faltaba ni sobraba nada. Tuve la Game Boy, unos años después la Playstation, y después… Poca cosa. Crecí y me dediqué a estudiar y a leer y a ver cine como un condenado y pasó mucho tiempo hasta que volví a interesarme por los videojuegos.

Las otras ciudades (nuevo canal en Vimeo)

Se abre una nueva ventana para vuestro disfrute, chavales. En nuestro recién estrenado canal de Vimeo iremos recopilando vídeos de otros creadores que tengan la ciudad como centro y la experimentación audiovisual como bandera. Cortometrajes, documentales y vídeos de todo pelaje para que os pongáis las botas, amantes de lo urbano. ¡Que ustedes lo disfruten!

Lebbeus Woods, Sarajevo, 1993

«La arquitectura es la guerra. La guerra es arquitectura. Yo estoy en guerra con mi tiempo, con la Historia, con toda autoridad que resida en formas rígidas y asustadas. Soy uno de los millones que no encaja, que no tienen hogar, ni familia, ni doctrina, ni lugar que llamar mío, ni principio ni final conocidos. Declaro la guerra a todos los iconos y finalidades, a todas las historias que me encadenen a mi propia falsedad, a mis penosos miedos. Yo sólo sé de momentos, y vidas enteras que son instantes, y formas que aparecen con enorme fuerza, y después se desvanecen en el aire. Soy un arquitecto, un constructor de mundos, un sensualista que adora la carne, la melodía, una silueta contra el cielo que oscurece. No puedo saber tu nombre. Tú no puedes saber el mío. Mañana, empezamos juntos la construcción de una ciudad.»

Olalekan Jeyifous: Afrika rising

Tiene un nombre tan difícil de recordar como complejos e intrincados son los paisajes que dibuja y azaroso su recorrido vital, profesional y académico. Este arquitecto, artista y diseñador nació en Nigeria y acabó viviendo en Brooklyn, donde tiene hoy su campo de operaciones, después de licenciarse por la Universidad de Cornell (Ithaca, NY) especializándose en aplicaciones digitales para arquitectura. En su trabajo sobre el territorio urbano, especula y crea a través del color, la yuxtaposición de elementos dispares, para reflexionar sobre las políticas del espacio y las posibilidades del reciclaje y el hackeo de elementos urbanos para dar lugar a nuevas realidades. Se sirve de todo tipo de técnicas, con especial énfasis en las posibilidades que permite la tecnología a la hora de generar paisajes imposibles. Su aproximación estética, caótica, llamativa, sugerente, nos recuerda al trabajo de gente como FactoryFifteen. Llama la atención la energía que desprenden sus obras, muchas de ellas centradas en una nueva mirada al continente africano del siglo XXI. También el desparpajo de sus deconstrucciones, la belleza de unos paisajes que no sabemos si están en ruinas o son el siguiente estadio en la evolución de un continente que ya ha sido menospreciado por la mirada occidental durante demasiado tiempo.

Aquí os dejo una pequeña muestra de su trabajo, que podéis complementar acudiendo a su página web.

Lebbeus Woods y las ruinas robóticas

Lebbeus Woods nació en Lansing, Míchigan, en 1940, y murió en 2012 en Nueva York. En ese momento, cuando contaba 72 años, y a pesar de haber comenzado su carrera colaborando con el famoso arquitecto Eero Saarinen, sus obras construidas se limitaban a un solitario pabellón, levantado en Chengdu en colaboración con Christopher Kumpusch. Aún así su trabajo como ingeniero, profesor y sobre todo artista e investigador, y su obra especulativa, experimental y siempre arriesgada, en la cual desarrollaba proyectos imposibles, le valieron ganarse el reconocimiento y la gratitud de algunas de las figuras más relevantes de la arquitectura del siglo XX. Sus paisajes y edificios, de una enorme fuerza expresiva, nos hacen pensar en los maestros futuristas o expresionistas, en la obra de artistas contemporáneos como Gordon Matta-Clark o Theo Jansen e incluso en los dibujos de Moebius y en corrientes literarias y estéticas como el cyberpunk. Proyectos en los que la ruina se entremezcla con el progreso y lo animal con lo robótico, y que siguen teniendo hoy una enorme capacidad de estimular nuestra imaginación. Vaya este humilde post como homenaje y regalo para vuestros ojos y neuronas.