Algunas lecturas para el verano

Captura de pantalla 2017-07-27 a la(s) 10.10.39

Se viene agosto y con él unas merecidas vacaciones. Mutaciones del Fantasma ha estado en reposo desde la publicación del último vídeo, hace ya un par de meses, pero para nada cesa. De hecho, en los últimos tiempos he estado pensando cual sería la mejor manera de llevar el proyecto a nuevos lugares y hacerlo crecer y mejorar. En el mes que viene aprovecharé el tiempo para descansar, leer, ver películas y dedicarme al sano arte de la holgazanería más descarada, con ganas de volver en septiembre colmado de inspiraciones y nuevas ideas.

Pero antes de despedirme temporalmente, he pensado que si vosotros también tenéis la suerte de estar ociosos, o tenéis planes de estarlo en las próximas semanas, quizás os apetezca dedicar vuestros ratos muertos en la arena de la playa, o al fresco de los lagos de montaña, a leer alguna de estas recomendaciones. Libros que he tenido el placer de leer en los últimos meses, que han salido al mercado español más o menos recientemente (aunque algunos de ellos lleven escritos bastante tiempo)  y que ofrecen visiones muy distintas en torno a un mismo asunto, que es el que siempre nos ocupa en esta casa: la ciudad y nuestras maneras de vivirla y relatarla.

Continuar leyendo

Anuncios

Olalekan Jeyifous: Afrika rising

Tiene un nombre tan difícil de recordar como complejos e intrincados son los paisajes que dibuja y azaroso su recorrido vital, profesional y académico. Este arquitecto, artista y diseñador nació en Nigeria y acabó viviendo en Brooklyn, donde tiene hoy su campo de operaciones, después de licenciarse por la Universidad de Cornell (Ithaca, NY) especializándose en aplicaciones digitales para arquitectura. En su trabajo sobre el territorio urbano, especula y crea a través del color, la yuxtaposición de elementos dispares, para reflexionar sobre las políticas del espacio y las posibilidades del reciclaje y el hackeo de elementos urbanos para dar lugar a nuevas realidades. Se sirve de todo tipo de técnicas, con especial énfasis en las posibilidades que permite la tecnología a la hora de generar paisajes imposibles. Su aproximación estética, caótica, llamativa, sugerente, nos recuerda al trabajo de gente como FactoryFifteen. Llama la atención la energía que desprenden sus obras, muchas de ellas centradas en una nueva mirada al continente africano del siglo XXI. También el desparpajo de sus deconstrucciones, la belleza de unos paisajes que no sabemos si están en ruinas o son el siguiente estadio en la evolución de un continente que ya ha sido menospreciado por la mirada occidental durante demasiado tiempo.

Aquí os dejo una pequeña muestra de su trabajo, que podéis complementar acudiendo a su página web.

Continuar leyendo

Lebbeus Woods y las ruinas robóticas

lebbeus

Lebbeus Woods nació en Lansing, Míchigan, en 1940, y murió en 2012 en Nueva York. En ese momento, cuando contaba 72 años, y a pesar de haber comenzado su carrera colaborando con el famoso arquitecto Eero Saarinen, sus obras construidas se limitaban a un solitario pabellón, levantado en Chengdu en colaboración con Christopher Kumpusch. Aún así su trabajo como ingeniero, profesor y sobre todo artista e investigador, y su obra especulativa, experimental y siempre arriesgada, en la cual desarrollaba proyectos imposibles, le valieron ganarse el reconocimiento y la gratitud de algunas de las figuras más relevantes de la arquitectura del siglo XX. Sus paisajes y edificios, de una enorme fuerza expresiva, nos hacen pensar en los maestros futuristas o expresionistas, en la obra de artistas contemporáneos como Gordon Matta-Clark o Theo Jansen e incluso en los dibujos de Moebius y en corrientes literarias y estéticas como el cyberpunk. Proyectos en los que la ruina se entremezcla con el progreso y lo animal con lo robótico, y que siguen teniendo hoy una enorme capacidad de estimular nuestra imaginación. Vaya este humilde post como homenaje y regalo para vuestros ojos y neuronas.

lebbeus_woods1

Continuar leyendo

El futuro desde la Nave Tierra

Cuando nos paramos a mirar hacia el futuro, suelen dibujarse dos principales vías: la apocalíptica, que ve como los inventos de la Humanidad no han logrado elevarla de su condición miserable y de hecho nos conducen al colapso, y la optimista, que confía en el progreso y la capacidad humana para solucionar los problemas que salgan al paso. En nuestro recorrido por el futuro, hoy os traigo a un hombre que desde luego cae entre estos últimos. Un visionario y un tipo de lo más curioso, lleno de ideas, muy influyente y a la vez muchas veces ninguneado: Richard Buckminster Fuller.

In a Philadelphia office, R. Buckminster Fuller holds up a tensegrity sphere – one of his inventions that’s inspired a space project  April 18, 1979. Dr. Enrest Okress of the Franklin Center envisions the structure, made of rods and cables, as the basis for a Spherical Tensegrity Atmospheric Research Station – Stars. A giant tensegrity sphere could be light and strong enough to support a floating space station a mile in diameter. (AP Photo/Bill  Ingraham

Continuar leyendo

Per una Città Nuova

Como sabéis, en las últimas semanas no venimos dedicando al estudio de la ciudad del futuro. Hoy os presento a Antonio Sant’Elia, un arquitecto italiano nacido en Como en 1888 que moriría en la I Guerra Mundial en 1916, con tan sólo 28 años. Aún así, en su breve vida profesional le dio tiempo a adscribirse a los manifiestos futuristas, abrir un estudio de arquitectura, ser profesor de la Universidad de Bolonia y sobre todo crear la obra por la que hoy se le conoce: su proyecto “Città Nuova”, una serie de dibujos y diseños para la ciudad del futuro que nunca llegaron a salir del papel, pero cuyas formas y espacios resultarían muy influyentes, tanto en el mundo del arte (no hay más que ver los diseños para la ciudad de “Metrópolis”) como en ciertas obras del movimiento moderno, tanto en Europa como en Estados Unidos. 

antonio_santelia

Continuar leyendo

Artistas de la Tierra, ciudades de otro mundo (2)

Si hablamos de ciudades del futuro, estamos hablando también de todo un verdadero subgénero dentro de las artes plásticas. Uno que se remonta décadas, siglos incluso, y que se retroalimenta con otras artes y ciencias como la fotografía, el cine, la literatura, la física o la arquitectura. En esta serie de posts (aquí encontraréis la primera parte) nos centramos sobre todo en artistas contemporáneos que nos ofrecen fascinantes visiones urbanas en otros mundos posibles, que en ocasiones se parecen sospechosamente al nuestro y en otras desearíamos que alguien nos dijera como llegar a ellos y quedarnos a vivir.

Filip Hodas

hodas1

Continuar leyendo

Pasear, revelar, narrar


“Cada vez que paseo por aquí, por París, solo, sobre todo de noche, sé muy bien que no soy el mismo que durante el día […]. Es evidente que el hecho de ponerse a caminar por una ciudad como París o Buenos Aires por la noche, que ese estado ambulatorio en el que, en un momento dado, dejamos de pertenecer al mundo ordinario, me sitúa con respecto a la ciudad, y sitúa la ciudad respecto a mí […]. Es decir, en ese momento se producen el pasaje, el puente, las osmósis, los signos, los descubrimientos”.